Femmes au Museo di Capodimonte. “Judith tuant Holopherne” par Artemisia Gentileschi.
Un regard plus etroit a l’interieur d’une enorme collection a Naples, Italie
La collection du Museo di Capodimonte a Naples rivalise avec les meilleurs musees du monde et detient des ?uvres majeures de Bellini, Caravaggio, Massaccio et meme Andy Warhol. J’ai choisi ces cinq ?uvres qui mettent en lumiere deux artistes femmes et trois sujets feminins fascinants comme un moyen de creuser dans la plus grande collection. Les compressions budgetaires a Capodimonte exigent que toutes les galeries ne soient pas ouvertes tous les jours. J’espere que ces travaux vous encourageront a aller a Naples maintenant et a visiter ce musee extraordinaire.
“Judith tuant Holopherne” par Artemisia Gentileschi
Artemisia Gentileschi etait une artiste extremement reussie en Italie baroque, un accomplissement encore plus grand parce qu’elle etait une femme. Formee par son pere Orazio, Artemisia a vecu a Florence, Rome et Naples ou elle a travaille pour de nombreux clients de haut rang. Tire de la Bible hebraique ou de l’Ancien Testament, Judith tuant Holopherne est un sujet avec lequel elle travaillait souvent https://besthookupwebsites.net/fr/flirthookup-review/. Il y a une version de ce tableau aux Offices a Florence, mais la peinture de Capodimonte est meilleure, plus sombre et montre l’influence evidente du Caravage.
“Antea” par Parmigianino
Cette peinture ravissante a ete presque perdue pendant la Seconde Guerre mondiale quand elle a ete deplacee de Naples a l’abbaye medievale de Montecassino pour la garde. Les forces alliees larguerent des bombes sur Montecassino mais “Antea” avait ete emmene a Berlin et cache dans les mines de sel a Altaussee, en Autriche. Il a ete retourne a Naples en 1945.
Antea, peinte entre 1531-34 dans le style manieriste par Parmigianino, le modele envoutant n’a jamais ete identifie. Sa fourrure, sa chaine en or, sa tiare et ses manches dorees sont des choses que les femmes donnent en cadeau aux hommes qui veulent etre leurs amants. Ce travail a parcouru le monde, plus recemment a la Frick Collection a New York.
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“Danae” par Titien
Cette peinture sensuelle realisee par Titien en 1544 depeint le mythe d’Ovide ou Danae est seduite et fecondee par Zeus qui descend du mont Olympe et la recouvre d’une pluie d’or. Titien a fait de nombreuses etudes pour ce tableau qui peut etre trouve dans le Museo del Prado et l’Ermitage a Saint-Petersbourg. Danae est representee avec le corps charnu d’une courtisane de la Renaissance. Michel-Ange a vu la peinture en cours dans l’atelier de Titien. Il a influence plus tard Rembrandt, Anthony Van Dyck, et Gustav Klimt.
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“La famille de Ferdinando IV” par Angelica Kauffmann
Angelica Kauffman etait une peintre neoclassique qui etait l’une des deux femmes fondatrices de la Royal Academy de Londres. Elle etait une enfant prodige qui a beaucoup travaille en Angleterre et a Rome pour les riches mecenes. Ce portrait du roi de Naples et de la Sicile (egalement connu sous le nom de Re Nasone , King Big Nose) illustre les familles de haut rang qui ont valorise les talents de Kaufmann. Elle s’est identifiee comme peintre d’histoire, un role rare pour une artiste feminine deja inhabituelle.
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“Lucretia” de Parmigianino
Lucretia n’est pas une femme mythologique, mais une figure de l’histoire romaine. Ici, elle porte un camee representant la deesse Diane, un symbole de chastete. Lucretia a ete violee. Quand elle a revele la nouvelle, elle a poignarde sa poitrine avec un poignard pour oublier l’insulte et la honte qui lui avait ete imposee. Dans cette image, Lucretia regarde a une distance inconnue et tient le poignard orne au centre de sa poitrine a moitie nue.
Cette peinture faisait a l’origine partie de la collection Farnese et est un exemple moins celebre du travail de Parmigianino malgre sa surface lumineuse et sa composition dramatique. Une pose et un profil similaires peuvent etre vus dans ses autres travaux.